摩登时代---岳冬新作展将于1月17日在青州珏澜画社开幕；
展览时间：2014-01-17---2014-01-21
主办单位：潍坊市委宣传部 潍坊市画廊协会
联合承办单位：珏澜画社 汇隆堂 集文斋画廊
展览地点：青州 珏澜画社
地 址：山东省青州市云门山北路828号青州书画艺术城
在湍急的生活流为青春留影
——岳冬所画青春风情述评
文 / 付京生
一
看岳冬用水墨所画的时尚美人，犹如人情冰冷的时代，听李香兰抒情的歌声，瞬间即产生入睡绸缎抚身的润滑感；这是他带着细腻、悲悯、温暖的情感，倾情地在画面上勾勒、渲染、敷色使然。
这也是岳冬以受过良好专业训练的高迈、流畅、轻松的笔墨，依据他在现实生活中的真实体验、感受而通过对宣纸、毛笔、墨色这些中国画物性的准确把握，使我们能通过他的作品真切地感受到他的画面给予我们视觉上的温暖、令我们倍感亲切使然。所以，我们能嗅到他的画面，似乎给予了我们那几乎干涸的心理以人情乃至人性的芬芳。
岳冬所画的时尚美人，绽放着民国初年的温暖和青涩，却又突出了当下的“摩登时代”这个主题；从而从当下的时尚生活角度向我们阐发了“胜女时代”所特有的时代特征。他通过他自己已然构成多元系统的系列图像表达，构成了一条、又一条的以“水墨”为“载体”的画面上的“上海风情”，表达的是“上海风情”时流中的胜女的当代命运。岳冬无疑是带着悲天悯人的情怀以及人文主义的态度，去画他的的上海风情时流的。
表达人文主义的态度，不一定非要用火药味道熏染，也不一定非要用重大社会主题和崇高的政治意义来表达；用带着甜味的笔致表现在寻常生活中的怜香惜玉之所得，并把画面画得充满诗性的温暖和人情的惬意，这是岳冬捕捉此类题材的真正深意。
二
岳冬画中的人物，都有孩童的清澈目光，那是一群不会在公共场合尖叫的胜女，是远离尔虞我诈和社会、家庭的矛盾与冲突的胜女；所以，看他的这一类画作，我们能不由自主浸入亲切、温馨而深情无限的诗化漩涡。
从水墨肌理的处理方法上看岳冬的画，他惯于以书法笔法中的“润含春雨”之法处理水墨的浓淡调子，偶而，他也会用书法笔法中“干裂秋风”般的犹如带有歌唱家的磁性声音般的涩势书法笔法处理画面的水墨肌理；所以，欣赏岳冬的画，即使其尽管仅仅是用墨色表现物象形体，但那墨色却往往如魔术般会有清雅、爽澈的色彩幻觉——看他的画，犹如感受久违的朋友轻轻的拥抱，也犹如有被性异于己的青春少年或青春女性抚摸自己的肌肤的感觉；所以岳冬的画，不仅是画给男人的，也是画给女性的；其或典雅、或灿烂、或冷艳的笔墨效果，犹如异性的双手放在特别需要温暖的肩头，所以岳冬的画，不止是为了满足我们视觉需要而存在的，他的画，还能让我们减轻压力，忘记郁愁，热爱生活。
岳冬的笔墨的渲染是有温度的。他的画作装饰上墙，室内的空间，旋即即能产生有如梦境弥漫的效果；这就犹如正在经历着观看莎翁的“罗密欧与朱丽叶”时的“心起缠绵悱恻”的感觉。所以，阅读岳冬的画作，就犹如阅读莎翁的“罗密欧和朱丽叶”，他的作品简洁、干净、舒爽，但因其内在的微妙的跌宕回环，深意缠绵，故而勾勒、皴擦、渲染之中，能让我们充分体会到他那带着饱满的甜味的价值观充满真挚的人生温暖的世界观。
三
岳冬的画，以水墨“翻译”了一个当下特别需要的以崇尚道德修养和谦虚礼貌而著称的维多利亚时代；估计岳冬选择摩登时代这个主题，目的就是能让当下那些“些微令人不安”的“尖叫的小妖”能够进入这个被 “文化翻译”了的“维多利亚”时代。
概言之，岳冬的画，可以达到当年上海的丰子恺先生表现的远离恼人环境、远离充斥着不讲理的野蛮环境，以及尊重他人和讲究礼仪的社会风气。事实上，没有横跨70、80水墨领域的领袖眼光，就不可能在“看到”青春“时感寂寞”之时，以视觉方式表现“生活就应该甜甜蜜蜜”这一主题。所以，我们有理由认为，作为生活在上海的山东人，岳冬通过身边的琐事，在一般人眼中的多少有些颓靡的上海，让我们发现了生活的乐趣和甜蜜；他让人们在他的作品中寻求到了一种认同感，在岳冬的作品表现的那样的氛围之中，一切暴力、野蛮、荒诞、放荡，无疑都是不可思议的。所以，我们更有理由认为，岳冬是以审美的方法，传达出了当代青年发自生命内部的最真挚的信息——这个信息，就是“人应该幸福存在着，甜蜜地生活着。”
毋庸置疑，岳冬的“摩登”的画，表现的是当代上海“普罗大众”的诗情画意，他让我们通过他的作品，再次品尝到了酸甜苦辣杂陈的生活之中的甜蜜，并以此让我们能够和当下这个绚烂的、可爱的时代保持平衡。在这种甜蜜、温暖而又充满幸福的感觉的岳冬作品面前，岳冬的作品似乎在问：你的心情还好吗？
四
在当下，用作品表现都市青年男女已经成为时尚，而往往这时尚比相模仿的结果，便是庸俗，但若能用“内在的人文精神”领导潮流，却是必须深知都市青年男女之所以会成为艺术作品主题的奥秘。
毫无疑问，通过岳冬那充满梦幻气息和怀旧复古色彩的画面，确实能够使我们从其作品中体验到一种视觉上的慰藉——他凭藉的是水墨的技术表现，而技术与思路息息相关——所以，岳冬显然是深知这一奥秘的人。在湍急的日常生活潮流之中，岳冬以缓慢心态，用他那友善的心，温暖的手，通过他的画面，想向那些年轻的和已经不年轻的人证明，生命因年轻美丽，年轻的生命以及那些年轻的心，应该得到礼赞；他似乎有一种深湛的意愿：在繁华都市，在这物质的社会，用臆想创造出一个无忧无虑的世界，开启出一个崭新的怀念青春、赞美青春的世界；其深意，是令人肃然起敬的。
综上所述，在大话西游时代，世俗与崇高已天涯比邻；面对走出迷惘又会进入新迷惘的一代的人，岳冬想要的不是血洒疆场、舍生取义的生命观，岳冬用犹如轻松的微笑般的笔墨肌理，创造了一个他的理想中的精神的社区，笔墨肌理的雅净、细腻、温暖，纯美，让欣赏者面对画面，不由自主地想用身体挡住世间风雨，让那“画面上的精神社区之中的人”，能够忘记烦恼、忧愁与不适。这应该就是在湍急的生活河流，岳冬在他创造的理想的精神的社区为青春留影的初衷。
五
在以往，上海的时潮，是小资带动的。生活在上海的岳冬的画，是谙熟女性小资内心世界的人画的画。现在，我们已经进入消费时代了，在以往令人尊敬的崇高变为面对令人目瞪新生代的时代，岳冬要的不是迂腐的崇高，而是面对现实实有的真实——虽然，也许我们依旧喜欢着崇高，但我们还是不争气地被他的画面感动了。
岳冬是“70后”的画家，能意会到“70后”在世界急速变化时表现的内在的喜与忧。面对他的作品，我们相信他的单纯而直接的情感。当下中国，是一个由小农社会“一下子”就进入“后工业社会”的时代。在城市化进程中，许多人的骨子里还是农业社会的思维方式和行为方式，所以，中产阶级的思维方式和行为方式，应该是一种可堪效仿方向。我们相信，在用水墨表现都市青年男女已经成为时尚的时代，在大陆当下流行的水墨图像景观中，岳冬的画面形象，是最有魅力者之一。
总之，岳冬的作品，是如此的温温馨馨，他表现的是都市新人文、新生活的崭新动态。看他的画，留着脑海中的，是那些美丽的青春面孔、洁净的天空浮动的云、漂亮的交通工具，于是，我们好像看到了生命河流的流水声响，由此我们会感悟生命中应该有青春永远存在。事实上，就在我们面对他的画面的那一瞬间，毫无疑问，青春的清澈河流已经再次流过过我们的心头——从岳冬的画面出发，我们能进入一个他所创造的崭新的都市乌托邦。
2013年11月28日于北京
